邸立丰教授艺术之道
邸立丰简历：
邸立丰教授，中国美术家协会会员。1990年毕业于中央美术学院油画硕士研究生班。多次荣获中国油画大奖，作品广为世界各地区人事收藏。巨作《大清皇室图》、《无邪的东方》轰动北京及香港。曾经在美国及欧洲举办个人巡回展览。其独到的表现，深厚的技巧，简朴深刻，庄重清丽。常令人想起逝去的岁月，昨日的辉煌。现任教于鲁迅美术学院。
主要展览资料：
1990年第一届中国油画展。
1993年世界青年美术作品展览。作品《和平万岁》优秀奖。
1995年第2届中国油画展览。作品《雨季的失落》获得中国油画艺术奖。
1998年参加纽约艺术展览。作品《清代系列》获得优秀作品奖。
1998年参加香港中国艺术大展。作品《无邪的东方》获得优秀作品奖。
2000年参加法国巴黎艺术展。作品《皇家系列》获得金奖。
2002年参加英国艺术展览。作品《春天系列》获得一等奖。
2012年参加北京时代美术馆展览。
2014年参加北京中华世纪坛名家油画展。
2018年参加798艺术区实力派写实油画展。
2020年参加英国国家美术馆油画展。
2022年在北京798美仑美术馆举办邸立丰油画十年回顾展。
2024年在北京798美仑美术馆举办邸立丰从艺50年油画展。
作品被纽约艺术美术管，纽泽西美术管，伦敦艺术出版公司，中国美术管等收藏。
出版著作：
《列宾美术学院与俄罗斯艺术》
《经典油画的解读与分析》
《暗箱，西方油画技法探秘》
《人体油画技法》
《邸立丰油画作品》
《追梦人邸立丰油画》
《中国当代主流艺术--解读经典》
美国纽约邸立丰个展
1995年法国巴黎展，与巴黎市长合影
在美国芝加哥大学的展览与讲座
邸立丰与中国美协主席、中央美院院长范迪安探讨艺术
美国巡回展回来邸立丰与导师靳尚谊相见
邸立丰与大师兄杨飞云在油画院交流艺术
邸立丰与好友冷军交流艺术
作品欣赏：
邸立丰油画作品评价：
靳尚谊：(中国美术家协会主席，中央美术学院院长，研究生导师）
邸立丰自中央美术学院研究生班毕业以后，在国内外的许多展览里，成功的表达了他的作品精神与深厚的油画技术水平，特别是在美国的巡回展中给我留下了深刻的印象。邸立丰作品传达了中国精神与时代的感觉，这在艺术家的生命价值里尤其值得肯定。
詹建俊：（中国美术家协会副主席，国家画院院长，油画艺术委员会主席）
邸立丰的作品里透出了他对油画艺术的深刻理解，他能够几十年如一日的刻苦研究东西方文化与经典传统，他在美术学院教师的岗位上培养了大批优秀学生，其中不乏成功的艺术家。邸立丰有自己坚定的艺术理念，把中国精神与西方经典很好的结合起来，并且在作品的表达上达到了很高的境界。
宋慧民：（鲁迅美术学院院长，辽宁美术家协会主席）
邸立丰的大清系列作品气势磅礴，深刻的表现出那些历史的深度与时代精神，在这个角度上看他是成功的。邸立丰的油画作品内涵丰富，在经典油画技术方面有比较高的表达能力，特别是他开办和主持了鲁迅美术学院首届油画高级研究班，这是历史性的突破与贡献。
张永：（美国艺术周刊）
邸立丰先生的油画作品，保持了中国同时代艺术家所具备的顶尖级艺术水平，特别是在关于油画技术方面与传统经典保持很一致的继承。在这个角度上我比较钦佩邸立丰先生，因为在浮躁的当下社会与环境中，能够保持和具备这些经典素质与品质的艺术家少之又少。可以看得出来，邸立丰先生是深刻领悟了西方大师的油画内涵与技术，并且在他的笔下能够得心应手的发挥出来。
费加罗：（美国密西根大学校长）
我们很荣幸的聘请到邸立丰教授来密西根大学讲课与举办他的油画展，邸先生的油画作品给我们带来东方中国民族精神与传统气息，我们高兴的看到邸先生如此高超的油画技术和表达水平，邸学生的作品给我们留下中国传统与欧洲经典结合的深刻印象。
李宝泉：（鲁迅美术学院 副院长教授）
作为一名在美术学院有着二十多年油画教学经验的教师，邸立丰很敏感的注意到艺术教育的许多问题，在思考这些问题的同时，写出了大量的教学笔记。今将这些随时记录的点滴体会总结整理出版，既可以看出邸立丰教学中的刻苦勤勉与严肃思考。我们通过一位富有原创精神的艺术家的视角，一种对艺术史敏锐的洞察力，以全新的眼光去看那些我们已经很熟悉的经典画作。邸立丰通过大量分析传统艺术大师的作品图解来解释和说明物理.几何等科学知识与艺术法则，并通过科学性的研究，以自己的观看方式在科学知识与艺术法则之间；科学和艺术史之间架构起桥梁，打开了一个直到不久前还无人在意的研究领域。
邸立丰多年的知己冷军评价：邸立丰作品脑洞大开，别开生面，有新的突破。看见邸先生的作品很有意味。
故宫研究员孔晨评价：50年的油画历史看出邸先生的艺术追求是很有意义的，他有一个艺术家很好的文化内含。
中国油画名家姜国芳评价邸立丰作品：感觉邸先生新作令人兴奋，有耳目一新的感觉。我与邸先生交往许多年，深感他的作品有历史的追求和价值。
英国艺术院东方研究员詹姆斯.肯特采访邸立丰教授
1.您关于清代人物的作品在创作时是否有参考相关的历史文献或者其它历史材料？
我画大清题材的作品还是在1990年开始，那时代已经过去近30年了。那个时间里中国刚刚开始出现表达清代题材的电影、电视剧。另外，关于清代的历史始终是我比较谜恋的。在那个刀与火的冷兵器时代，西方早已经是洋枪洋炮，恰好是维多利亚时代的后期，无论哪个方面西方都是处在先进的发展阶段。我去许多图书馆检查历史档案的过程里，被这个时代的历史震惊，当然那个时代可以留下的资料与照片相对很少，部分内容我只能靠自己的想像来补充。
2.您关于这类题材的作品中绘画的人物是以真实的历史人物为背景来重现历史，或是以创作的人物来表达您对历史的理解吗？
我作品里出现的人物基本都是按晚清历史来表达的，这些人物都是晚清宫廷里的主要角色，另外还有出现重要的西方的外交官等历史人物。因为他们和大清的关系很密切。
3.您在创作这类题材的作品时，是使用模特以您设计好的衣服来绘画的还是参考历史材料来创作的人物和服装？
我在绘画这些作品过程里，访问了许多清代服装的民间收藏者，尽量买到这些有历史价值的服装与道具，部分服装我还到南方特别的订作下来，比如皇帝和皇后的秀衣都是特别订制的。我让我的模特穿好这些衣服摆出我需要的造型与动作，这样才能比较真实的表达。
4.这类题材的作品中，有些人物身后的背景是室内情景有些是室外的风景，请问室内的背景是您根据历史资料再现出清朝的室内情景来绘画的还是您根据相关资料创作的？请问室外的风景是根据现代现实场景创作还是根据历史材料表现的古代场景？
关于我作品的背景部分是来源于我曾经去北京的故宫等地考察，还需要一些古老的建筑资料来补充。如果是室外的风景就比较好办了，我把我的模特带到野外风景好的地方来直接写生和拍照。当然了，一些必须还原历史本来效果的场面是需要真实的历史照片来确定。
5.您关于古代题材的作品服装都是很漂亮的，请问有什么特殊意义吗？
艺术家当然对服装很敏感，清代的服装在中国历史的发展里已经是最辉煌的了，可能是这样一个原因吧，服装的比较漂亮很有美感，所以大多数服装的收藏家同样是比较多的收藏明清时代的服装。清代的服装框架结构比较直接和刚劲，图案又很华丽漂亮，表达起来很有时代的味道。
6.您对于中国的大明时代有计划在以后得作品里表达吗？
对于大明时代，我是认真考虑并且必须要表达的题材。明朝无论在精神内涵和民族性格形成都是中国人的重要部分，明朝喊出了，不和亲 、不赔款、不割地、不纳贡、天子守国门，君王死社稷，这句祖训越来越被国人认可和继承。特别是汉民族的传统许多都是在明朝时代形成和发展的。明朝的火枪，航海与炮舰在当时已经是世界领先的。一个曾经有如此气派的民族历史怎么能不去发扬光大呢？
7.我注意到您的油画创作有非常严格的西方经典传统的基本功与修养，比如您对于勒布朗与文艺复兴以来的绘画都有非常好的研究。
这些艺术熏陶是每个经历学院教育必须具备的，对于西方经典油画的传承与发展在今天这代人身上有这个责任的。
8.您对于绘画的构图与人物的肢体语言有很深刻的研究与表达，您是怎样获得这些技术方法呢？
古埃及以及文艺复兴以后的经典以及给我们创作出无数的范本，这些对于艺术家来说很重要，甚至至关重要。欧洲艺术的根基就是来源于几何与构成这些科学的内涵。所以呢艺术家必须深刻的明白这一点，精通这些学问。